13 ago. 2017

Los 10 chilenos más escuchados en Spotify

'Mentira' el mayor éxito de La Ley
La plataforma Spotify publicó hace un par de semanas un ranking con las canciones de artistas chilenos más escuchadas en las regiones del país destacando nombres como Villa Cariño Moral Distraída con alrededor de 300 mil oyentes mensuales. Pero ampliando a los seguidores y reproducciones internacionales son Mon Laferte, La Ley o Gondwana los que llevan la ventaja. 

A través de su Mapa Musical Mundial 2.0 la plataforma Spotify permite observar las tendencias musicales por país y ciudades de distintas partes del mundo, así se puede descubrir que música chilena están escuchando los chilenos en digital, listado que se puede comparar y que no necesariamente tiene que ver con las canciones nacionales más tocadas por las radios (informe de SCD/BMAT). Un estudio de Spotify que revisó 12 ciudades de Chile con mayor población destaca nombres como Villa Cariño, Moral Distraída, Movimiento Original Noche de Brujas bandas que bordean los 300 mil oyentes mensuales. 

Pero al ampliar la búsqueda a otros países las cifras se multiplican y son precisamente los nombres más internacionales de la música chilena los que superan el promedio local. Y a modo de ejemplo los tres artistas chilenos más escuchados se radicaron en México, un mercado bastante mayor y firmaron con majors; Indudablemente Mon Laferte encabeza la lista con más de 2 millones 800 oyentes mensuales (usuarios únicos) así también los sencillos 'Tu Falta de Querer' y 'Amárrame' superan los 45 millones de reproducciones respectivamente. También el grupo La Ley que triunfó en el país azteca y actualmente separados promedia el 1.800.000 oyentes mensuales y su canción más escuchada 'Mentira' está sobre los 20 millones de reproducciones. Y el tercer puesto Los Bunkers también disueltos tras varios años de residencia en México con poco más de 990 mil oyentes por mes.  

Solo para comparar a nivel global Ed Sheeran es el artista más escuchado en Spotify con 46,6 millones de oyentes mensuales. 

Y revisar más de 70 nombres de músicos chilenos en la plataforma continúan; Los Prisioneros (924 mil oyentes mensuales promedio) con 'Tren al Sur' como su canción más escuchada con más de 17 millones. Seguidos por Gondwana (más de 790 mil reproducciones) y 'Sentimiento Original' por sobre los 10 millones de escuchas. Por número de oyentes mensuales le siguen; Gepe (577.000), Myriam Hernández (524.000), Kudai (481.000), Los Tres (435.000) y Joe Vasconcellos (399.000) este último seguido de cerca por Ana Tijoux, Movimiento Original y Noche de Brujas

Un caso llamativo es el de Los Vásquez, probablemente el grupo chileno más tocado en radios de los últimos seis años, en Spotify promedia las 147 mil escuchas mensuales lo que revela una diferencia etaria entre las FM y la plataforma. Por otro lado Noche de Brujas es un nombre que coincide en el listado de radios y  que al menos en Spotify promedia los 280 mil oyentes. 

TOP10 CHILENOS CON MÁS OYENTES MENSUALES EN SPOTIFY 

1. Mon Laferte +2.860.000
2. La Ley +1.871.000
3. Los Bunkers +993.000
4. Los Prisioneros +924.000
5. Gondwana +796.000
6. Gepe +577.000
7. Myriam Hernández +524.000
8. Kudai +481.000
9. Los Tres +435.000
10. Joe Vasconcellos +399.000

* Cifras a agosto 2017

30 jul. 2017

Carlos Cabezas y CHEP los grandes beneficiados de la era Bachelet

Carlos Cabezas y Michelle Bachelet
Todo se recompensa y paga alguna vez en la vida, bien lo saben músicos como Chancho en Piedra y Carlos Cabezas que después de participar activamente en la campaña de la actual Presidenta de la República Michelle Bachelet han sido ubicados en cargos y eventos gubernamentales; Giras de INJUV, Consejero del CNCA, el polémico jingle del Proceso Constituyente hasta la nueva gira Escuelas de Rock. Otro evento gratis para la gente, pero con plata del Estado. 

Músicos en campañas
Hace algunas semanas se pudo ver a Carlos Cabezas por México (Guadalajara) y Europa (Madrid, Barcelona y Cannes) como parte de una delegación de música chilena que viajó a participar de distintas ferias vinculadas a la industria (como Primavera pro). Lo cierto es que el representante del Consejo de Fomento de la Música Nacional - designado directamente por la Presidenta de la República- estuvo paseando por el viejo continente con pasajes, estadía y viáticos pagados por el Estado chileno como invitado por el mismo Gobierno que hace un año (agosto 2016) le facturó alrededor de 20 millones de pesos por una canción para el Proceso Constituyente (aunque el músico lo negó con evasivas una y otra vez) que de no ser por la polémica que surgió con la cifra la composición pasó rápidamente al olvido. Vale recordar que Cabezas le hizo dos canciones a Michelle Bachelet para su campaña "Sonrisa de mujer" y "Una gran canción Dieciochera" como activo en su comando cultural, en el mismo video junto a Denisse Malebrán (en foto) que llegó a trabajar en La Moneda con sueldo de asesora. Y mientras las bandas intentan y trabajan en generar audiencias para lograr vender entradas (la manera que se mantienen la mayoría de los grupos que no trabajan para el Estado; En conciertos) el Consejo de la Cultura anunció una Red Nacional de Festivales, gratis para el público, con Chancho en Piedra y Electrodomésticos el grupo de Carlos Cabezas, otra vez. 

Chancho en Piedra con Michelle Bachelet
Los Chancho en Piedra nuevamente en eventos gubernamentales ahora como parte de la "Red Nacional de Festivales". Los CHEP, los mismos que durante el primer mandato Michelle Bachelet recibieron el Premio a la Música Nacional Presidente de la República categoría Popular 2009 y que la mandataria -ya fuera del cargo- iría acompañar en su concierto de aniversario 16. Hay una relación permanente entre la banda y la Presidencia; Para su campaña 2010 (foto facturación filtrada en redes) actuaron y le dedicaron el clásico "Eligiendo una Reina', también los hermanos Ilabaca estuvieron tocando con otro proyecto en la inauguración de la Fiesta de Navidad de la Presidencia 2014 organizado por el hijo de la mandataria Sebastián Dávalos (evento con presupuesto total de 538 millones de pesos). El 2015 estuvieron liderando la gira nacional del INJUV (Instituto Nacional de la Juventud) que depende del Gobierno porque "los Chancho" son un grupo de cuarentones pero tocan canciones para adolescentes y gente joven con letras sugerentes y comprometidas del tipo; bailando con la verga afuera”, "del por qué se cohíbe el ano en casa ajena” o "Niño peo" (la revisión de sus discos en Gugulson lo reúne muy bien). Sin restarles mérito a su popularidad y capacidad de convocatoria, Chancho en Piedra pasó a la tradición de grupos acomodados por la teta estatal. 

Los conciertos gratuitos es una discusión amplia, toda la gente y las regiones merecen tener acceso a cultura y eventos que no siempre se pueden financiar y pagar, ahí el Estado tiene una misión y la intenta cumplir, lo mismo hacen los propios municipios que organizan festivales que generan comunidad y turismo. Pero por otro lado se puede hablar de una desvalorización del arte por parte del público"si ya lo vi gratis ¿por qué voy a pagar después?" que también podría suceder al revés "lo vi gratis y ahora pago porque me gustó" pero bien lo saben la mayoría de las bandas chilenas, cuesta vender tickets para sus conciertos. Algunos logran convocatorias multitudinarias en eventos de entrada liberada pero por si solos y con ticket no llevan ni un 20% del show gratuito (salvo contadas excepciones). Si tan solo se pudiera lograr un equilibrio pero tiene que ver también con estrategias y buenos manejos, aunque principalmente de que el público sepa que cuando dicen gratis no es gratuito, alguien pagó, financia y decidió (institución, autoridades, productores, etc) y que en ambos eventos -pagado o no- como asistente hay derechos, como el derecho a saber porque siempre los mismos, más cuando viene de un Gobierno y lo que decide promover como cultura. 

16 jul. 2017

Mon Laferte, La Trenza - Quiero cantarle al Amor

LA TRENZA (UNIVERSAL 2017)
Es su quinto disco, el primero para una multinacional y lanzado en medio del fenómeno continental que ha generado el antecesor 'Volumen.1' con dos años de expansión. 'La Trenza' es el lanzamiento chileno (mexicano) del año, desde el punto de vista que se le mire. 

El sabroso primer single 'Amárrame' es una excepción en este álbum, la canción en dueto con Juanes que supera los 40 millones de reproducciones en Spotify y las 76 millones en Youtube es un hit pop difícil de igualar o de comparar con el resto de 'La Trenza' un disco de boleros, vals peruano y canción romántica de vieja escuela (Los Ángeles Negros, Luis Alberto Martínez) recuperada en la estupenda voz de la cantautora (34) chilena radicada en México. 

El dueto 'Mi Buen Amor' junto a Enrique Bunbury empasta y se condiciona para clásico en su repertorio, una heredera de las clásicas cantantes latinas (Rocío Dúrcal).  'Yo te Qui' es el bolero AM en tiempos modernos, como Rosario Mena en su disco 'Náufraga' (2013) o Cristóbal Briceño con Los Mil Jinetes Mon Laferte rinde tributo a la canción chilena más melodramática sin perder su condición de artista pop. Así también aparece 'Primaveral' entre lo mejor que ha grabado hasta ahora.

'Flaco' es otro de los puntos altos del disco, Mon Laferte puede ser íntima o grandilocuente porque tiene voz para convencer en todas sus latitudes, en cambio 'No te fumes mi mariguana' peca de provocación en medio de un disco romántico y como declaración queda fuera de contexto. Todo esto antes de un final hermoso y rotundo como 'La Trenza' que le da titulo a un álbum que, aunque no supera su antecesor, abre el camino a algo mayor en la trayectoria de la cantante. 

Gepe, Ciencia Exacta - No quedas mal con nadie.

GEPE, CIENCIA EXACTA
(QuemaSuCabeza, 2017)
Sexto disco en 12 años de repertorio y a diferencia de sus generacionales del "Nuevo Pop Chileno" Gepe ha sido más inquieto y prolífico que el promedio, aunque en 'Ciencia Exacta' suena estancado. 

La voz de Daniel Riveros (35) puede ser conmovedora ('Hoy') y no pierde personalidad ('Ojos que No Ven') pero lo que parecía una trayectoria en alza y evolución denota desgaste y monotonía. Gepe (nuevamente junto al productor Cristian Heyne) insiste en la formula de su canción más popular 'Fruta y Té' (GP, 2012) como el single 'Hablar de Ti' o 'Solo'. Aunque al comparar, cómo no hacerlo, parecen demos de su antecesor (Estilo Libre, 2015) que en voz de cualquier cantautor emergente serían una revelación pero a un artista como Gepe se le puede exigir más. Incluyendo una versión de 'Las Flores' de Cafe Tacvba que pudo ser simpático para redes sociales pero que no está a la altura de un álbum.  

La excepción la logra en 'Hasta Cuándo Con' último tema; "Hasta cuándo con Inglaterra porque no Valpo y Concepción, para que me voy tan lejos si aquí lo hago mejor" en modo cueca chora y una reminiscencia de 'Por qué no se van' de Los Prisioneros, haciendo la diferencia en un disco romántico hasta al hastío, porque Gepe se escucha más acomodado que nunca, su voz siempre cantando la misma canción y letras de amor que puedan sonar en Radio Disney. 

En resultado 'Ciencia Exacta' parece un disco más sencillo en su producción, menos ambicioso que 'Estilo Libre' y que podría ser el cierre de esta etapa para Gepe que va a requerir cambios si pretende prolongar una carrera en los próximos años, como un compositor de radiofórmula o un cantautor de pop versátil y auténtico que hasta hace dos discos atrás nos venía sorprendiendo. 

* Escucha el disco en Spotify

25 jun. 2017

Los ejes que mueven la música chilena actual

¿Cuánta música chilena puedes reconocer?, ¿Cuántas bandas chilenas puedes nombrar?, ¿Qué artistas chilenos escuchas? Las respuestas pueden ser tan diversas como opuestas, únicas o irreconocibles, la verdad es que la música chilena (que se hace en Chile o la producen chilenos) es diversa y amplia en sus múltiples realidades. Hay escenas que funcionan con sus propios códigos y el resto no nos enteramos hasta que nos interesa enterarnos, o no, porque son tiempos en que cada fan tiene su propio ídolo, cada banda su propio éxito y que cada quien elige su fenómeno (leer "tu banda es un éxito, a quién le importa?").  De Illapu a Miss Garrison, de Santa Feria a Alex Anwandter, de Camila Moreno o Los Vásquez, la música de Chile en sus colores y formas tiene más en común de lo que se puede reconocer, porque es un mercado pequeño y de circuitos comunes. Quizás por eso los nombres de productores, mánagers, promotores e intermediarios se repiten, información que no siempre es la que se publica ni es algo que le interese a la mayoría -tal vez- pero pensé en hacer un ejercicio que puede ser útil tanto para artistas nuevos como para interesados en el desarrollo de esta "escena" o tan pequeña industria. Qué personas, medios, fuentes, recursos o marcas están involucradas en el desarrollo que tiene la música popular chilena actual, pensando en factores en común o que de alguna manera están presentes o influenciando a otros. 


NACIONAL RECORDS 
El sello norteamericano creado por Tomás Cookman, ex mánager de Fabulosos Cadillacs y hombre clave en el trabajo de inserción del rock alternativo en Estados Unidos a través del LAMC (Latin Alternative Music Conference) y su booking para bandas como Café Tacvba, La Ley o Aterciopelados. Desde el 2005 Nacional Records ha representado a gran parte de la escena "alternativa" de música latinoamericana (Bomba Estéreo, La Vida Boheme) y son los responsables del trabajo de promoción internacional de los chilenos Ana Tijoux, Astro, Bitman, DJ Raff y recientemente Alex Anwandter. Sus lanzamientos destacan en las principales publicaciones de música, licencian su catálogo para videojuegos y series, organizan tours y suelen competir en la categoría alternativa de los Grammy.  Una marca y manejo en la industria reconocida por sus logros por lo que Cookman sabe detectar cuando hay un potencial así que no lo busquen, él llamará. Contacto; https://twitter.com/nacionalista

CRISTIAN HEYNE
El músico y productor ha trabajado junto a  la generación de artistas que refrescó el pop chileno en la última década; Javiera Mena, Gepe, Alex Anwandter, Camila Moreno, Fernando Milagros, (Me Llamo) Sebastián y los duos Dënver y Marineros entre otros. Gran parte de los discos que ha producido Heyne suenan en la radio, destaca en blog´s y al menos llaman la atención en alguna parte. También con su sello propio Demony lanzó un compilado de bandas nuevas en código garage y proyecta lanzar un segundo disco en otro estilo en los próximos meses. Además de su rol como productor ha hecho un trabajo como curador, de contextualizar y pulir canciones, por eso sólo se involucra en proyectos que le interesan. Contacto; http://www.cristianheyne.net

LOLLAPALOOZA Y GRANDES FESTIVALES 
La influencia de Lollapalooza, con siete ediciones en Chile,  como plataforma para destacar a las bandas nacionales protagonistas e identificar a algunas en desarrollo, todos llegan a un público que normalmente no los sigue y resulta ser una buena prueba. Los otros grandes eventos como La Cumbre del Rock Chileno (solo nacionales), Fauna Primavera, Maquinaria (que ya no se hace), Frontera entre otros que incluyen y destacan a chilenos como parte de su cartel; Chico Trujillo, Ana Tijoux, Javiera Mena, Alex Anwandter, Pedro Piedra, Como Asesinar a Felipes o Francisca Valenzuela entre los nombres más recurrentes. Por otro lado el popular Festival de Viña del Mar sigue manteniendo una influencia importante -de visibilidad y alcance a través de la TV y los medios- y la producción de Chilevisión ha apostado en los últimos años por proponer a un artista nacional en ascenso; Manuel García, Francisca Valenzuela, Nano Stern, Gepe, Javiera Mena y Mon Laferte, está última transformada en fenómeno después del éxito de su actuación. 
Así La Fonda Permanente para la escena cumbia rock que pasó de pequeños locales a convocar a miles de personas, un desarrollo de marca interesante de estudiar.  

INDEPENDIENTES Y SELLOS TRADICIONALES
Se siguen creando sellos y generando nuevas empresas en el rubro pero la experiencia sigue imponiéndose, las transnacionales Sony o Universal tienen las canciones más escuchadas en radios y en Spotify así como también representan a los artistas extranjeros que llenan los grandes recintos. Universal trabaja la difusión de la ganadora de The Voice Chile Camila Gallardo y Mon Laferte (la segunda desde México) mientras que Sony firmó a Américo, María José Quintanilla, Consuelo Shuster y acaba de sumar a Javiera Mena (tras una década de autogestión) mientras que Warner mantiene al trío Natalino permanentes en radios de baladas. Pero aunque las compañías tienen mejor distribución y buen alcance no garantizan éxito, el desarrollo es tema de los artistas y sus agencias. Una excepción es el caso de Mon Laferte que con un disco independiente lanzado el 2015 en México tuvo un impacto orgánico que se triplicó con la re-edición de Universal (MX) incluyendo las radios chilenas que llegaron tarde al fenómeno y donde es hoy la artista más escuchada, ahí el mérito es de ella pero el sello fue un aporte.  
Ejemplos de autogestión; Los Vásquez como el grupo -independiente- nacional más tocado en radios de los últimos cinco años (también los que más tocan en vivo en el país y por cierto a un valor por sobre el promedio local) junto a Noche de Brujas, Chico Trujillo y Los Bunkers seguidos por Francisca Valenzuela y Gepe (QuemasuCabeza) que figuran entre los más programados del FM, apoyo que se multiplicó con la aplicación de la ley del 20%. Aunque la radio ha perdido influencia y la programación segmentada no ayuda a crear ni contagiar éxitos, más bien las canciones que alcanzan notoriedad es por la suma de factores (TV, publicidad, Spotify y radios). 
Entre las etiquetas independientes destaca QuemaSuCabeza por la composición de un catálogo de perfil propio, a cargo de su posicionamiento y desarrollo Gepe, Pedro Piedra y Ases Falsos, con apoyo de fondos concursables del Estado y buena relación con marcas y medios, unos pioneros como sello indie desde 1998.  
También está el trabajo de agencias de booking como ha sido Evolución Producciones (actualmente Beto Cuevas, Nicole, Javiera Parra, López), la agencia Charco que comenzó como un ala de la productora Lotus que realiza Lollapalooza y que representa actualmente a nombres como Mon Laferte, Francisca Valenzuela, Lucybell, Manuel García y ha apostado al desarrollo de We Are The Grand y DJ Who, o también Mágiko a cargo de shows de Los Tetas, Villa Cariño y Javiera Mena entre otros. Pero no confundir con el rol de un mánager que no solo es quien vende shows sino es capaz de proyectar más allá de eso la evolución y/o vigencia de un artista, de esos hay pocos y ya están ocupados en sus representados.  

LA SCD Y LOS FONDOS CONCURSABLES
El financiamiento estatal (Fondo de la Música, Fondart) es un aporte cuestionable desde algunos puntos de vista pero mientras existe está disponible para quienes postulen a usarlo, principalmente proyectos que tengan difusión, representación y alcance. Sellos compiten en la categoría "desarrollo de catálogo" (Mundovivo, QuemaSuCabeza, Discos Pendiente, Kli Records) y artistas como Camila Moreno, Ana Tijoux, Gepe y Manuel García lo han requerido para financiar producciones. También para apoyar giras al extranjero hay fondos disponibles y ventanilla abierta administrado por del Consejo de la Cultura pero donde se compite a través de formularios lo que a veces deja en desventaja a quienes no conocen el criterio de los evaluadores, entonces se suelen repetir los nombres seleccionados que salen a ofrecer su producto al exterior. Se dice que estas delegaciones que asisten a ferias y festivales promueven "la música chilena" en el extranjero pero sería demasiado ambicioso, más bien se representan así mismos y hasta ahora los logros mostrados por solistas y grupos chilenos fuera del país se debe a méritos propios y no al lobby institucional.   
Por su parte la SCD (Sociedad del Derecho de Autor) cerró su sello Oveja Negra por los conflictos de interés que está generaba al interior de la institución pero está organizando la Feria y Premios Pulsar como intentos de visibilidad a la diversa música que se está haciendo, aunque todo parece quedar donde mismo. La organización que se creó para cuidar y administrar los derechos autorales de los músicos (que bien resulta para algunos un ingreso importante) tomó un rol de apoyo a la difusión con salas en vivo (tres en la capital), una tienda de discos y causas como la ley del 20% de música chilena en radios. Actualmente en la polémica por la filtración de los ingresos por derechos de autor de un dirigente pero más bien esto abre un debate sobre la falta de poder de fiscalización a la entidad y los vacíos que existen entre en el cobro y la repartición que no termina de convencer a todos los socios. 

LA RUTA DE ESCENARIOS EN VIVO
La mayoría en la capital pero se puede hacer un mapa con locales según ubicación, capacidad y tipos de acuerdos (la mayoría subarriendo o porcentajes). Como para partir escenarios como la Sala SCD Bellavista (120), El Clan (Bellavista) y Opera Catedral (Bellas Artes) para unas 150 a 200 personas donde se presenta cartelera permanente y diversos géneros. Los bares Onaciú y Bar Loreto en Bellavista para sonidos más alternativos (de 100 a 150 personas) y por su parte la clásica Batuta de Plaza Ñuñoa permanece aunque más orientada a las bandas tributo. Salas de concierto para 200 a 300 personas; SCD Plaza Vespucio y Plaza Egaña, Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM) y probablemente la mejor de la capital en sonido; Sala Master  en Providencia y la Sala Matucana 100 (500 butacas más una explanada) recinto que también organiza ciclos con bandas en distintos géneros de buena curatoria. Así en el centro de Santiago Teatro Diana o la espléndida ubicación del Centro Arte Alameda. Ya para bandas de mayor público; Club Chocolate en Bellavista (900 personas), más orientado al rap y hip-hop Club Subterráneo  de Providencia y Club Amanda en Vitacura (500 personas aprox). Interesante en ese sentido lo que hace el whisky Ballantine´s como marca posicionando su nombre junto a la música chilena, a través de su propio sello y producción de ciclos en vivo en alguno de estos escenarios. 
Salas de mayor infraestructura como Teatro Nescafé de las Artes (983 butacas), Teatro Municipal de Las Condes (874 butacas) y Teatro Oriente (913 butacas) hasta la mítica discoteque Blondie (1.500 personas), Teatro La Cúpula (1.100 espectadores) y el más activo Teatro Cariola (1.200 personas) que además su administración inaugurará el Teatro Coliseo (para 2.500 personas). Los más atrevidos se titulan en el Teatro Caupolicán (4.500 personas) o se consolidan en el Movistar Arena (hasta 16.000). 
En regiones Ele Bar y La Piedra Feliz en Valparaíso, también el Teatro Municipal a la espera de una anunciada Sala SCD. Hacia el sur sala UCM y el Teatro Regional del Maule (1.066 butacas) en Talca, el Magnolia de Chillán (capacidad 150 personas), Teatro Universidad de Concepción (capacidad 1.122) así también está La Bodeguita y la Casa de Salud en la capital de la octava región. Más al sur el Teatro Municipal de Temuco (1243 espectadores) aunque la mayoría de la cartelera la absorben y concentran los Casinos (Enjoy y Monticello principalmente). 

LA RUTA DEL VINILO
Volviendo a las tradiciones como lo que fue la Feria del Disco; Puntomusical con cuatro locales en el centro de Santiago y dos en el Aeropuerto, completo repertorio de popular a alternativo, atendido por sus propios dueños. La Tienda Nacional en barrio Bellas Artes con sólo repertorio nacional, especializados en chilenos en sus distintos formatos (DVD, CD, cassettes, Vinilos, libros, etc) también como la clásica Discomanía en Plaza de Armas para cancionero folclórico y canción chilena. La Tienda Música Chilena en Providencia (Metro Manuel Montt) propiedad de la Sociedad del Derecho de Autor con discos nuevos y catálogo en CD, DVD y vinilos. La más recomendable en precios Vinilos x Mayor con locales en Vitacura y Barrio Italia.


DIFUSIÓN
La difusión está principalmente en redes como Facebook, Twitter o Instagram donde el contacto es directo con los fans y posibles interesados, así es importante tener la música disponible en distintas plataformas como Youtube y Spotify, la música de hoy tiene que ver con acceso. Las radios pueden ser un puente para llegar a más gente y tras la salida del FM de Radio Uno (aún en digital) se perdió una oportunidad, ahora (con la ley del 20%) el repertorio se dispersó más que nunca. Un buen espacio es Dulce Patria de Radio Cooperativa (también en sus multiplataformas) conducido por el periodista Mauricio Jurgensen una opinión referente que además escribe en La Tercera y comenta música en el noticiero de MEGA. También las radios Rock&Pop, Radio Usach y La Clave tienen espacios dedicados a la música chilena, como en algunas FM regionales. A destacar medios como Rockaxis (rock, rock pop), el portal Super45 (alternativa, indie) dirigido por Cristian Araya (programador de Radio Duna y curador en lo que ha sido el Nuevo Pop Chileno) y la web Potq (indie, nuevo pop) y los centímetros de prensa musical en medios tradicionales (La Tercera, El Mercurio, Qué Pasa, Paula) y webs que cubren conciertos (Cancha General, Humonegro, Recital, Rocknvivo, Solo Artistas Chilenos, Parlante, Rutarock, Agendachilena, The Noise). Pero ningún medio es tan influyente por si solo por lo que es la suma de notas, links y menciones la que puede darle mayor visibilidad a un proyecto (artista, concierto, disco, video, etc) y hay que considerar que los medios están segmentados. 

Otra instancia es el Festival In-Edit que cada año aumenta la competencia de producciones locales, un documental puede ser la mejor herramienta de promoción para una banda si se sabe contar bien la historia. 

* Si se trata de nombres de la escena Chalo González en sonido y Carlos Müller haciendo registros.